Julian Jordan: от «Right Nahh» до возрождения Space Plus Bangkok

Во время остановки юбилейного тура STMPD RCRDS в Бангкоке состоялось интервью с Julian Jordan на площадке Space Plus Bangkok, где тот вечер также отметил повторное открытие клуба в период Songkran. Это событие прошло в более широком контексте — STMPD RCRDS отмечал десять лет со дня основания лейбла, запущенного в 2016 году под руководством Martin Garrix, и вечеринка в Бангкоке стала одной из точек этого тура.

STMPD RCRDS за это время сохранял видимость на крупных фестивальных сценах, таких как Tomorrowland и Ultra Music Festival, одновременно удерживая активное присутствие в клубной среде. Julian Jordan является частью этого круга артистов: он появился на радаре широкой публики благодаря ранним сотрудничествам, в том числе с BFAM, а также совместным релизам вроде «Oldskool» с Will Sparks. В его дискографии сочетаются вокальные треки и записи, ориентированные на клубные площадки, что делает его исполнение универсальным и подходящим как для фестивальных, так и для клубных сетов.

О последнем сингле «Right Nahh» Julian рассказал, что трек возник из двух отдельных идей, которые в итоге слились в один проект. По его словам, первоначально появилась инструментальная часть, над которой он работал около года назад. Вокал к композиции был записан лишь спустя несколько месяцев, и тогда же он решил объединить обе версии в одну дорожку.

«Это забавно. Это более старый трек, который я сделал, думаю, около года назад. Инструментальная идея уже была, но я хотел сделать что‑то, что находится между вокальным треком и тем, что можно играть в клубе. Я записал вокал несколько месяцев назад и всё ещё был с проектом, поэтому решил добавить вокал и посмотреть, что получится. Так „Right Nahh“ и сложился. По сути это было слияние двух проектов в один», — сказал Julian Jordan.

Артист также подробно рассказал о своём подходе в студии и о том, как он меняется со временем. Julian подчеркнул, что не стремится гнаться за трендами и чаще ориентируется на собственный вкус, который со временем эволюционирует. Когда он слышит, что какие‑то вещи используются слишком часто, это побуждает его искать и пробовать иные решения, чтобы поддерживать интерес и бросать вызов самому себе.

«Я не пытаюсь следовать трендам. Я просто следую тому, что мне нравится. Мой процесс не сильно меняется, но меняется мой музыкальный вкус. Когда я слышу, что что‑то часто используется, мне хочется сделать что‑то другое, чтобы бросить себе вызов. Как продюсер, ты всегда должен ставить себе задачу удивить и себя, и толпу. Когда я в студии, я думаю: „Если бы я стоял в толпе прямо сейчас, что бы я хотел услышать и под что бы с ума сойти?“ Вот что я стараюсь сделать», — пояснил он.

Разговор коснулся и техники диджеинга — Julian рассказал, что раньше предпочитал заранее планировать сеты, но со временем отказался от строгой подготовки. Он отметил различие между выступлениями на больших фестивалях и в клубах: фестивали предполагают игру в «большую картину», тогда как клубы требуют непосредственной работы с аудиторией и умения считывать её реакцию в реальном времени.

«Раньше я очень планировал свои сеты, но я это изменил. Большие фестивали — другое дело, там ты играешь для большой картины, а в клубах нужно читать толпу. Для клубных шоу я не готовлюсь слишком подробно. У меня есть треки, но я люблю идти по течению. Тогда мне веселее всего: когда я могу читать толпу и строить связь. Для меня это и есть искусство диджеинга. Если я слишком сильно готовлюсь, мне кажется, это испортит сет», — сказал он.

Непосредственно о выступлении в Space Plus Bangkok Julian отметил особое значение вечера как для него лично, так и для местной сцены: он вернулся в город, где уже делал шоу ранее, но теперь площадка предстала в обновлённом виде после реконструкции. Julian признался, что был рад возможности увидеть клуб после ремонта и создать новые воспоминания в знакомом, но преобразившемся пространстве.

«Я очень рад быть здесь. Я чувствую себя невероятно благодарным, что могу приехать. Я был здесь несколько лет назад и ещё не видел клуб после ремонта, но слышал о нём. Я с нетерпением хотел посмотреть и снова побывать здесь. Такие моменты всегда особенные для меня и позволяют создавать новые воспоминания», — отметил артист.

Повторное открытие Space Plus Bangkok совпало с празднованием Songkran, что добавило событию локального контекста и увеличило значимость ночи для местной аудитории. Организаторы и сама площадка использовали этот момент, чтобы связать юбилейный тур STMPD RCRDS и возвращение клуба в расписание городских площадок.

Визит Julian Jordan в Бангкок и его участие в туре STMPD RCRDS зафиксировали его длительную вовлечённость в деятельность лейбла, который после десяти лет существования продолжает расширять своё влияние на фестивалях и внутри клубного рынка. В этой точке истории артист не зацикливается на прошлом: его недавние релизы и текущие гастроли вписываются в план дальнейшего развития лейбла и его собственной карьеры, где акцент смещается на новые релизы и следующие выступления.

Кроме того, в официальном аккаунте Spaceplus Bangkok был опубликован пост в Instagram (принадлежит компании Meta, признанной экстремистской и запрещённой на территории РФ), который зафиксировал часть ночи и откликался на возрождение площадки после реконструкции.

В сумме интервью подчёркивает последовательность в подходе Julian Jordan: сочетание студийной работы, ориентированной на собственные предпочтения и желание удивлять, и практики диджеинга, где ключевым остаётся умение работать с толпой. Выступление в обновлённом Space Plus Bangkok стало для него не просто остановкой юбилейного тура, но и подтверждением продолжающейся роли в истории STMPD RCRDS на пороге следующего этапа развития лейбла.